从艺术的形成本源来讲，艺术家感情倾注的越多，感染力才足够强，无论是色彩也好，造型也好，线条也罢，那种充斥在作品中的流动的情感，流动的美，总让我们心灵随着作品的旋律与节奏心潮澎湃，这就是孙翎境油画给人的第一美学感受。

　　《庄子·田子方》中说：“若夫人者，目击而道存，亦不可容声矣。”从画如其人的角度审视孙翎境的油画作品，一种尚美风范形成当代时尚新女性的人文基调，这种基调正是孙翎境慧运哲思的审美映射。杜甫的“会当凌绝顶，一览众山小”与孙翎境的山水美学相辅相成，我们从雪山化为溪流，滋养广阔草原的春潮涌动中，感受到冰与火矛盾对立中艺术情感的美学迸发。

　　在孙翎境的风景系列作品中，总是以色块的强烈对比，表达山河锦绣的大美意象；她总是以宏大的构图，表达高山群壑，磅礴沧桑的气势，从山脚到山顶，春夏秋冬四季的变化，不同的色调展现春的柔情似水，溪流潺潺；盛夏的浓绿，苍翠欲滴；秋的金黄，疏朗简净；冬的严寒，雪山庄严。在色块的错综复杂叠加中，寄托着油画家瞬息万变的情思。与其说这是一道风景，倒不如说这是一种心境，连绵起伏的山脉，亘古洪荒的河流，浪花激流，雪山无言，在忘我的笔墨挥洒，色彩流动中，与画家在坎坷人生、情感历程融合幻化为山河共赏的艺术境界。

　　法国象征主义画家莫罗认为：“美的色调不可能从照抄自然中得到，绘画中的色彩必须依靠思索、想象和梦幻才能获得”。作为一位创作型油画艺术家，孙翎境的作品一直是不拘一格的。她把本真之美与纯洁心灵编制成一个多彩的梦，用充满激情的笔触，描绘灿烂绚丽的艺术之路。她的《阳光·印象》系列作品中，那种阳光折射下的色彩流动之美，赤橙黄绿青蓝紫的绚烂与烟霞焕彩，让我们沉浸在光影流动的旋律之中。

　　法国野兽派画家马蒂斯在对阳光与色彩的理解中说：“我好像被召唤着，从此以后我不再主宰我的生活，而它主宰我。”孙翎境正是在这一思想本源下，捕捉生活中瞬息万变，灿烂绚丽的华彩乐章；她以亮丽的色调，惊艳群芳之秀，在富有草书韵味的线条中，架构多维视觉空间。此时的画家已忘却物象本体形象，而完全是光与色的碰撞与交流，或许是一片朝霞映照下的海面；或许是晚霞辉映的彩云；或许是一片红彤彤的山崖、红叶、纵横交叉的树林；或许是云蒸霞蔚，阳光透射下的茂密山林；正因为有了光，五彩才能蕴藉，造化才能在心源中，绘出如此奇妙的美学化境。

　　汝果欲学诗，功夫在诗外。孙翎境从其他艺术领域汲取丰厚滋养，她把音乐的旋律，舞蹈的节奏，电影的蒙太奇，诗意的唯美融汇贯通于油画作品之中；以具有装饰性的色彩，在抽象与具象的和谐应用中，为我们打造一派缤纷绚丽、极具东方韵致的诗意空间。欣赏孙翎境的油画，毋需倾注太多的思考，我们只需放松心情，用自己的眼睛随着色彩与线条的流动，感受大自然中阳光与物象交辉的幻影，甚至一些捉摸不定的色调在欣赏者情绪的变化中会产生微妙变化。

　　孙翎境用纯洁之心推开了一扇灿烂之门，打造一派色彩与阳光，诗意与情感交织的人文化境，硕果累累。其作品多次参加全国及全军美术作品展。2009年10月，其油画作品《希望》入选庆祝****暨中国****美术作品展。2011年4月，合作版画《城？系列之七》入选观澜国际版画双年展。2011年12月，合作版画《不屈的精神》入选庆祝*****美术作品展览。 2013年7月，油画作品《融与雪》受邀参加2013北京油画学会“融合与前瞻--油画精品展”。 2013年 12月，油画作品《乡情》被****对外联络部协调局选入我党对外工作交流礼品，赠送外国**领导人。2013年10月、12月，以“生命·律动”为主题的孙翎境油画作品巡回展分别在山东烟台和河北承德举办，反响良好。2015年4月，获得香港大公报，大公网评选的“十大健康女姓”大奖。

　　可以说，在多年的艺术求索中，孙翎境注重绘画语言的塑造，在外师造化，中得心源的原动力驱动下，紧扣象征主义美学原理，把具象、抽象、意象转化为印象手法的笔墨挥洒，在东西方绘画思想的完美融合中，以尚美风范，引领时代审美潮流。在此也祝愿，孙翎境以百尺竿头，更进一步的精进之思，写出更为靓丽多彩的人文风景。

　　逸笔草草，未能成文，是为序，勤勉之！

　　辛丑冬月于京华

　　靳尚谊